עד כה בחנו את תרבות האבירים של ימי הביניים אך ורק באמצעות נושא השריון והנשק, ההיסטוריה של הקרבות ו … טירות. עם זאת, זה די הגיוני. אדם באותה תקופה חשב על נשק ללא הרף, מכיוון שחייו היו בו, סוס בשבילו היה אמצעי התחבורה החשוב ביותר, כמו מכונית עבורנו כיום, וטירה - טירה - הייתה ביתו. אבל … מה עם הרהיטים? באילו רהיטים השתמשו אותם אבירים? מה אכלו, ישנו, היכן שמרו את ציוד האבירים שלהם? בואו נכיר את כל זה, ובמקביל נצא לטיול קצר לאחד המוזיאונים של עיר רוסית ישנה. אבל, לפני שאנחנו נוסעים לשם, זה הגיוני להכיר קצת מה אנשים עם בתקופה הטרום מלכותית הגיעו לגבי רהיטים, ובכן, נניח, כל אותם המצרים, היוונים והרומאים? האם יש משהו שעבר בזמן או לא?
באחד המוזיאונים הקפריסאים, חזה ישן הוסב לוויטרינה לתערוכה!
נגיד מיד שלא היה לנו מזל גדול כאן. אין כל כך הרבה ממצאים הדומים לארגז מהמוזיאון באנאפה-גורגיפי העתיקה (ראה "קשתות וחצים של גורגיפי העתיקים"-https://topwar.ru/99022-luki-i-strely-drevney-gorgippii.html) … אבל לא חפצים מבודדים שהגיעו אלינו, אך מעל לכל, הדימויים הציוריים שלהם, כמו גם טקסטים עתיקים מצביעים על כך שכבר בימי קדם אנשים השתמשו בכל סוגי הרהיטים העיקריים, כולל כיסאות, שולחנות ושידות, שרק השתנו במעט. בימי הביניים. על פי אופנה ומסורות. בימי קדם ידעו לקשט רהיטים בצורה עשירה. כסו אותו בעיצוב שופע, שיבוץ בעצים יקרים, מתכת, סמלט ואפילו אבנים יקרות. שוב, אנשים הגיעו לרמה כל כך גבוהה של טכנולוגיה רק במאה ה -18. למרות שמצד שני אנשים המציאו הרבה דברים מעשיים ורציונליים כבר בתקופה ההיא.
בסרטוב יש מוזיאון לאמנות. א.נ. רדישצ'וב, וכאן זה פשוט מפתיע הרבה ריהוט מערב אירופאי מתקופת הרנסאנס. שם אתה יכול לראות היטב, פשוט שידות ויפות להפליא להפליא. אפשר לומר שלאנשי סראטוב היה מזל!
לדוגמה, במצרים העתיקה ובמסופוטמיה, הם הכירו ספסלים וכסאות חצובה, כסאות עם גב וכורסאות עם משענות, סוגים שונים של שולחנות עם רגל אחת או ארבע, וגם ידעו איך להכין שולחנות מתקפלים, כמו גם שולחנות משחק יפים. היו קופסאות מיטה ידועות (בתדירות נמוכה יותר), ספה במראה מפואר לחלוטין, וכמובן שידות, ומלבדן היו גם ארונות גדולים ולוקרים קטנים. ברומא העתיקה למדו כיצד לייצר רהיטים ממתכת. לדוגמה, אלה היו שולחנות עגולים על כפות בעלי חיים, כמו גם כסאות ארד, ואפילו כיסאות מתקפלים עם שולחנות קטנים. האמנות היוונית-רומית השפיעה רבות על תודעת הברברים שפלשו לאירופה, והצביעו על המודל שאליו הם, פראים, צריכים לשאוף, אך הם לא הצליחו להגיע לרמת העבר באופן מיידי.
מטפסים על גרם המדרגות הראשי, בצד שמאל וימין למטה אתם משאירים שני ארונות שהם בהחלט מופלאים באיכות הגילוף …
העובדה היא שהרהיטים נשאו חותם של … חיי אותה תקופה. למשל, הם ניסו להפוך את הרהיטים לקלים יותר, מכיוון שאותו מלך לא חי בארמונו כל הזמן, אלא נע ברחבי הארץ מטירה מלכותית לאחרת, והרהיטים שלו נסעו איתו - שידות, כיסאות מתקפלים ושולחנות. כלומר, יצרני הרהיטים ביקשו להפוך את כל הפריטים הללו ל"ניידים "כך שיהיה קל יותר לטפל בהם.וכאן יש לציין כי שידות, בהן נשמרו כסף, כלים ובגדים, החלו להיות בעלות חשיבות מיוחדת באותה תקופה. החזה הפך למושא יישום של כוחות היצירה של יוצרו, מכיוון שהוא תמיד נראה באופק, וחוץ מזה, הוא קיים גם בכמה צורות שונות - חזה מלבני עם כרכוב, שידות עם חזיתות מגולפות או שידות שנעשו בצורה של סרקופג. הרהיטים הפשוטים והגסים לעתים קרובות מימי הביניים המוקדמים עשויים אשוחית בצפון, ואלון בדרום. כלי יצרני הרהיטים היו הפשוטים ביותר: גרזן, מסור וככל הנראה משהו הדומה למטוס. מעניין שביישובים האלפיניים הרחוקים נמצאו דוגמאות של רהיטים מימי הביניים במאה ה -19. אבל עם כל הפרימיטיביות שלו, העיצוב של רהיטים כאלה היה עשיר מאוד.
והנה אחד מהם … עומד משמאל. ולמה במקום כל כך לא נוח לצפייה?
וזהו השני … עומד מימין.
אמנות הגילופים במקרה זה היא פנטזיה נורדית עשירה, היוצרת שזירה של דפוסים ובעלי חיים, כך שתוכלו להסתכל על דפוסים אלה במשך זמן רב מאוד ובכל פעם שאתם רואים בהם משהו חדש. במרכז ודרום אירופה נעזרו יצרני הרהיטים בהישגי הטכנולוגיה העתיקה, שנשמרו, קודם כל, במנזרים (למשל מחרטה ישנה במנזר סנט גאלן). בעל מנגנונים כאלה, אדוני גב הכיסאות, הכורסאות והספסלים המעוטרים בידיות מסותתות. ובכן, הקירות הקדמיים של השידות דמויי הקופסה היו מעוטרים בשורות של ארקדות חצי עיגול חרשות, שושנות וזרים של עלים. באשר ללוחות המתכת, הם כבר לא שימשו רק להדק את מבנה הקרש של החזה, אלא הם יכולים ליצור דפוסים דקורטיביים יפים על המכסה שלו.
ארון משנת 1647. הסצנה המגולפת מתארת את "משפט שלמה". חומר - אלון. גֶרמָנִיָה.
ובכן, היום אתה יכול לראות את שרידי כל מה ששרד מהמקום ההרס של טירות ומנזרים במוזיאונים … עם זאת, אחד המוזיאונים האלה יידון ישירות בכיתובים מתחת לתצלומים. ונמשיך את הסיפור כעת על שידות הסגנון הגותי. כאן צריך לומר, קודם כל, כי בתחילת המאה ה- XII בחברה הפיאודלית נוצרה תודעה של כבוד אבירים, עקרונות מוסריים מוכרים בדרך כלל, ויחד איתם, רמת חיים גבוהה יותר. האבירים היו עשירים יותר, אך גם הסוחרים התעשרו וסיפקו להם סחורות יקרות יותר, וזה, בתורו, בא לידי ביטוי בסדנאות המלאכה. ענפים רבים של המלאכה היו מופרדים מאוד זה מזה, ותקני איכות נקבעו באותה מידה. למשל, פעם הייתה רק סדנת נגרים אחת. ועכשיו יצאו ממנה בעלי חנויות כמו שולחנות, שידות וארונות, שכבר יכלו לייצר רהיטים דקים בהרבה. בתחילת המאה ה- XIV. המנסרה הומצאה באוגסבורג, כך שעכשיו אפשר היה לנסר את הלוחות לרהיטים, ולא לחצוב כל אחד עם גרזן! יתר על כן, כבר בתחילת המאה ה -16. ברגנסבורג למדו כיצד לחתוך דיקט דק מעץ רב צבעוני, שהיו נחוצים לשיבוצים (אינטרסיה); עכשיו הם יכלו להניח קירות עצומים של שידות ורהיטים אחרים.
ספק המאה ה -18 עם גריפינים. איטליה, ונציה.
ובכן, החזה עצמו באותה תקופה היה תכשיט והיה גם סמל לשגשוג הגדל של הבורגנות הצעירה. במאה ה- XIV החלה הקיר הקדמי שלו להיות מכוסה בתבליטים של בעלי חיים הרלדיים שהושאלו מתרבות האבירים, ובסופו, בסוף ימי הביניים, נעשה שימוש בחזיתות חינניות, רוזטות, מצלבים ודמויות אנושיות מגולפות. הקישוט היה תלוי בסוג העץ: תלתלי עלים נחצבו מעצי מחט בדרום גרמניה, טירול ואוסטריה; אך בסקנדינביה, בצפון איטליה, באנגליה ובספרד, הם השתמשו בפרקט, ושם ריהוט היה מעוטר בעיטורי נצרים חוצים, ובאזור הריין ובצרפת - זרי פרחים ופירות.
גילוף בעץ היה פופולרי מאוד באירופה ובכל ימי הביניים, ובעידן החדש … מזבח מגולף בשנת 1636. אִיטַלִיָה.
החזה מימי הביניים היה יפה מאוד, אך לא רציונלי - הוא תפס הרבה מקום, ולא יכול להיות גדול מגודל מסוים. לכן, ברגע שהאצולה החלה לחיות "מיושבת" והפסיקה לעבור מטירה לטירה, הופיע פיסת עיטור פנימית חדשה: שתי שידות שנערמו זו על זו והפכו לארון מלוטש. בפלנדריה החלו לייצר ארונות קוצים, קודמי המזנון. זה היה חזה דמוי חזה, מונח על מדרגות גבוהות (קוצים) ומצויד בדלתות מלפנים. בתחתיתם הם היו מחוברים באמצעות מטוס, ששימש את כל כלי המתכת שניתן היה להניח עליו למען היופי.
דמיונם של המאסטרים התפוגג בהדרגה: למשל, בהולנד ובצרפת הופיעו כסאות שנראו כמו כסאות עם גב גבוה ו … מושב חזה. ובכן, החזה עצמו, לאחר שעזב את טירות האבירים, תפס את מקומו של הדבר הטקסי. הדרך העתיקה ביותר לעצב אותו הייתה פירוק הלוח הקדמי למסגרות ולוחות (והנה מה שמעניין: בסיינה המספר שלהם היה מוזר, אבל בפירנצה הוא תמיד שווה!). דמויות אנושיות החלו להיות ממוקמות בפינות החזה כקריאטיות, או ש"קסונים ומדליונים על לוחות החזה "מאוכלסים" איתם בהרבה, תוך שימוש בנושאים היסטוריים ומיתולוגיים לכך. בלוקה ובסיינה נכנסו אופנה לדפוס טיח מוזהב, אך באיטליה העליונה - בקרמונה ובמילאנו שימשו אינטרסיה המבוססת על ציורים של ברונלצ'י ואוצ'לו עם נופים ותצוגות אדריכליות עם דגש פרספקטיווי אופייני - שבאותו הזמן היה כנראה פשוט אופנתי. מהמזרח, בתחילת הרנסנס, הגיעה אופנת הפסיפס הצ'רטוסיאני שנקרא, עשוי לוחות אבוני ושנהב.
חזה של המאות ה-17-18 אִיטַלִיָה.
במחצית השנייה של המאה ה -15 המשיך החזה להשתפר. כף רגל החזה החלה להיות פרופיל בכבדות, והגילופים עליה הפכו לקמורים יותר ויותר. כתוצאה מכך, חזהו של אביר רגיל הפך ליצירת אמנות בולטת. ובכן, כל העיצוב שלה: גילוף, שיבוץ או ציור נותרו בצד הקדמי. אופייני לכך שבמהלך "תקופת השיא של החזה" (1470-1510) עסקו בעיצובו מאורות אמנות כמו בוטיצ'לי, פוליולה ופיטרו די קוסימו. הופיעו "שידות חתונה" (קאסון), מעוטרות בדיוקנאות פרופיל של בני הזוג המביטים זה בזה, בעוד מעיל הנשק החדש שלהם מתואר בחלק המרכזי של החזה. באמצע המאה ה -16 ברומא, בהשפעת העניין בכל דבר עתיק, הופיעו השידות הראשונות בדמות סרקופגים, על כפות האריה, המעוטרות במניעים מיתולוגיים. היה גם מעין חזה "מזומן פאנק", או חזה ספסל עם גב ודפנות צד.
הנה זה - חזה החתונה. איטליה, המאה ה- XVI. אגוז מלך.
אבל כבר בסוף המאה ה -17. החזה הופך אך ורק לנושא חיי האיכרים, ואנשים השייכים לשכבות העליונות של החברה נטשו אותם, לא משנה כמה הם יפים! שידה תפסה את מקומה של החזה, ורק תכשיטים משפחתיים עדיין היו יכולים להיות מוסתרים בתוך חזה משובץ ואלגנטי! עם זאת, באנגליה שידות יפהפיות מכוסות לכה שחורה עם עיצוב ברונזה ושיבוצים צבעוניים נעשו אפילו בסוף המאה ה -18. אך סביר שזו הייתה תוצאה של יומרות בריטית מכל מגמה חברתית משמעותית.
לשכת הקבינט, הולנד, המאה ה -17
