לפני 30 שנה - ב -17 בדצמבר 1987 נפטר התיאטרון, שחקן הבמה והקולנוע הסובייטי המפורסם, במאי התיאטרון והקומיקאי ארקדי איזאקוביץ 'רייקין. ארקדי רייקין היה אמן מכובד ומאמן גלגול נשמות מיידי על הבמה. שחקן של מונולוגים, פעילים ומערכונים, בדרן מדהים - הוא נכנס לנצח להיסטוריה של מוזיקת הפופ וההומור הסובייטי. המיניאטורות וההופעות שלו היו חדורות סאטירה ומובחנות בחדותן בהשוואה לאמני פופ אחרים באותה תקופה, תוך שהן נשארות תמיד אינטליגנטיות ונכונות.
ארקדי איזאקוביץ 'רייקין נולד ב -24 באוקטובר (11 בנובמבר בסגנון החדש) 1911 בעיר ריגה שבמחוז ליבוניה (כיום בירת לטביה). אביו של הסאטיריקן העתידי איזאק דוידוביץ 'רייקין עבד בנמל ריגה והיה פיגום, אשתו ליה (אליזבטה בוריסובנה) הייתה מיילדת. ארקדי היה הילד הבכור במשפחה, הוריו התחתנו שנה לפני לידתו. אחריו נולדו שתי אחיות בלה וסופיה, ובשנת 1927 - האח מקסים, שלימים הפך לשחקן מקסים מקסימוב.
בגיל חמש הוציאו הוריו את ארקדי מריגה, מכיוון שהפכה לעיר בחזית. במקביל, הוא שמר לזכרו את אווירת הבית מס '16 ברחוב מלניצ'נאיה (היום - Dzirnavu). משפחת רייקינס עברה לעיר ריבינסק, שם נמצא מקום עבודתו החדש של אביהם. בארבינסק בילה ארקדי רייקין את ילדותו, כאן הוא הופיע לראשונה על במת החובבים בגיל תשע. בבית, התחביבים של ארקדי לא נתמכו, אביו התנגד לקריירה של האמן. עם זאת, לאחר שהשלים עם מה שבנו עושה, הוחלט כי זה היה אציל יותר לילד יהודי לנגן מוזיקה, אז הם קנו כינור לילד. יחד עם זאת, מעולם לא הפך לכנר ומוזיקאי.
מריבינסק עברה משפחת רייקין לפטרוגרד, זה קרה בשנת 1922. בבירה הצפונית, ארקדי מאוד אהב להשתתף בתיאטרון הדרמה האקדמית. על מנת לרכוש כרטיסי תיאטרון הוא מכר בחשאי את ספרי הלימוד והמחברות שלו, שלגביהם קיבל מכות מאביו לעתים קרובות. רייקין למד באחד מבתי הספר הוותיקים והטובים בעיר - כיום זהו בית הספר מס '206. כבר בבית הספר נתגלה אופיו היצירתי. בנוסף למקום, הילד נמשך מציור. בשיעורי אמנות, הוא הדהים את המורים לא רק עם הטכניקה שלו, אלא גם מעומק המחשבה שהיה ביצירותיו. לכן, במשך זמן רב הוא לא יכול היה להחליט באיזה מקצוע לבחור: שחקן או צייר.
ראוי לציין כי בילדותו הסאטריקן העתידי חלה קשה מאוד. בגיל 13 הוא הצטנן עד כדי כך על המגרש עד שנגרם לו כאב גרון נורא, מה שגרם לסיבוכים בלבו. הרופאים האמינו כי הילד לא ישרוד, אך הוא ניצח את המחלה, אם כי שיגרון ומחלות לב ראומטיות היו מרותקים למיטה במשך זמן רב. המחלה הותירה חותם על כל חייו. הוא השתנה הרבה, קרא הרבה ולמד לחשוב בריכוז. בעתיד, הוא אפילו עבד ללא תנועה, כאשר רק המוח שלו הצליח לעבוד, שהמציא הופעות שלמות, מונולוגים, דיאלוגים, כאשר המחשבה החליפה לחלוטין את כל התנועות. ואז, בגיל 13, הוא נאלץ ללמוד ללכת שוב.
באביב, כשהכאבים במפרקים נעלמו, רייקין קם מהמיטה והיה ראש גבוה מאמו. עם זאת, הוא לא יכול היה ללכת. אביו הניח אותו על כתפיו כאילו היה קטן ונשא אותו אל החצר מהקומה השישית.בחצר רצו אליו ילדים, הסתכלו עליו כשהוא גדל, והוא ניסה ללכת על רגליו הארוכות, המביכות, כרגיל חדשות. המחלה, אותה ניצח, לקחה אז כמעט שנה מחייו והותירה אחריה לא רק זיכרונות לא נעימים, אלא גם מומים בלב.
בשנת 1929, בגיל 18, קיבל ארקדי עבודה כעוזר מעבדה במפעל הכימי אוכטה, ובשנה שלאחר מכן נכנס למחלקת הבימוי והמשחק במכללת לנינגרד לאמנויות הבמה, ובחר לעצמו דרך משחק. במקביל, הוא הגיש מסמכים לבית הספר הטכני בניגוד לרצון הוריו. בגלל זה פרצה שערורייה של ממש במשפחה, וארקדי נאלץ להיפרד ממשפחתו, הוא אפילו עזב את הבית. הוא שילב את לימודיו במכללה לאמנויות הבמה עם עבודה, בנוסף לקח שיעורים פרטיים מהאמן מיכאיל סבויארוב, שהעריך מאוד את כישרונו של רייקין. לאחר שסיים את לימודיו במכללה בשנת 1935, שימש ארקדי רייקין לתיאטרון הנוער העובד (TRAM), שהפך במהירות לתיאטרון הקומסומול של לנין.
באותו 1935 התחתן ארקדי רייקין. הנבחרת שלו הייתה השחקנית רות מרקובנה איופה, אותה כינה בחיבה רומא. בקרוב תופיע בתם, יקטרינה, במשפחתם, שבעתיד תהיה אשתם של שלושה שחקנים מפורסמים - מיכאיל דרהאבין, יורי יעקובלב ולדימיר קובאל, ובנו של הזוג הנשוי הזה, קונסטנטין רייקין, יבוא בעקבותיו. עקבותיו של אבא והפוך בעצמו לאמן אגדי. כיום הוא מנהל תיאטרון "סאטיריקון" במוסקבה, שיצר אביו.
בקיץ 1937 עקף ארקדי רייקין שוב את המחלה - ההתקף החמור השני של שיגרון עם סיבוכים בלב. בבית החולים בו אושפז חזרו הרופאים בשבילו את התוצאה הקשה ביותר, הם לא האמינו שהוא ישרוד. עם זאת, ראייקין ניצח את המחלה גם הפעם, למרות ששוחרר מבית החולים כגבר אפור שיער לחלוטין, וזה בגיל 26. לאחר זמן מה פגש ארקדי את סרגיי ולדימירוביץ 'אובראצוב בנבסקי פרוספקט, הוא הופתע מאוד לראות את ראשו האפור לגמרי, וייעץ לרייקין לצייר את עצמו כדי לא להיראות כמו זקן בגיל 26. האמן הקשיב לעצותיו ובדרך כלשהי אף הרס את חייו, במשך שנים רבות הפך ל"עבד "של מספרות. בתנאים של סיורים רבים, היה עליו לצייר את ראשו בערים שונות של ברית המועצות. מכיוון שפשוט לא היו צבעים טובים בארץ, בידיים מזדמנים של מספרה, השיער של רייקין, כמו ליצן אמיתי, רכש לעתים קרובות גוון מוזר והפך לאדום, לפעמים ירוק או סגול לגמרי. אך יחד עם זאת, על פי עדי ראייה, מחלתו ומצבו הבריאותי של רייקין מעולם לא היו מכשול לפעולתו.
בשנת 1938 ערך ראייקין את הופעת הבכורה שלו בקולנוע, וכיכב בשני סרטים בבת אחת: "שנות האש" ו"דוקטור קליוז'ני ", אך תפקידיו בסרטים אלה כמעט ולא נבחנו. את תחילת הקריירה הקולנועית של ארקדי רייקין בקושי אפשר היה לקרוא מוצלח, אז הוא חזר לעבוד בתיאטרון. על הבמה הופיע רייקין במהלך שנות לימודיו, בעיקר בקונצרטים לילדים. בנובמבר 1939 זכה האמן להכרה של ממש, ארקדי רייקין הפך לזוכה בתחרות האומנים הראשונה של אמני מגוון, והופיע עם מספריו "צ'פלין" ו"דוב ". שני מספרי הדמי-מחקה שלו ניצחו לא רק את הקהל, אלא גם את חברי חבר המושבעים של התחרות. לאחר הצלחה בתחרות, הוא התקבל לעבודה בלהקת תיאטרון המגוון והמיניאטורי של לנינגרד, במסגרתו רייקין יעשה קריירה מצליחה תוך שלוש שנים, החל מתוספות שחקן למנהל האמנותי של התיאטרון.
האמן פגש במלחמה בדנייפרופטרובסק, לשם הגיע עם התיאטרון לסיור כמה שעות לפני תחילתו. הסיור מעולם לא התחיל. כשהוא חזה את הסכנה לאמנים, השיג המזכיר הראשון בוועדת מפלגת העיר דנייפרופטרובסק, ברז'נייב, באופן אישי הקצאת קרון רכבת נפרד לאמנים; הם הצליחו לחזור ללנינגרד ממש שעה לפני ההפצצה הראשונה בדנייפרופטרובסק. במהלך הפשיטה האווירית, בניין התחנה והסביבה נפגעו קשות. במהלך שנות המלחמה, כחלק מחטיבות האמנים בקו החזית, טייל רייקין כמעט בכל הארץ, כשדיבר הן בקו החזית והן מאחור מול הפצועים. מאוחר יותר נזכר כי תוך 4 שנים נסע אלפי קילומטרים רבים מהבלטי לקושקה, מנובורוסיסק לאוקיינוס השקט.
במהלך המלחמה הזמין הבמאי סלוצקי את רייקין לככב בסרט קונצרטים בשם "קונצרט בחזית", הצילומים התקיימו בנובמבר 1942 במוסקבה. בעבודה זו שיחק ארקדי בתפקיד איש השלכה, שהגיע לחזית באחת היחידות הפעילות, שם היה אמור לנסות את תפקידיו של בדרן. התמונה הזו הייתה, למעשה, התגלמות מסך של מספרי פופ שבוצעו בחזית במהלך המלחמה. בנוסף לרייקין, קלבדיה שולז'נקו, ליאוניד אוטסוב ולידיה רוסלנובה חזרו בו על הופעותיהם בחזית.
לאחר תום מלחמת העולם השנייה המשיך ארקדי רייקין בעבודתו בתיאטרון המיניאטורות, וגם הצליח לככב במספר סרטים. בשנת 1948, תיאטרון המיניאטורות של לנינגרד, בראשותו של ראייקין, הופרד רשמית מתיאטרון המגוון והמיניאטורי של לנינגרד. גם ניסיונותיו "להתיידד" עם הקולנוע הלכו והשתפרו. התמונות "נפגשנו איפשהו" (1954), "כאשר השיר לא נגמר" (1964) וסדרת הטלוויזיה הסדרתית "אנשים ובני אדם" (1974), שיצר רייקין בשיתוף הבמאי ויקטור חרמוב, היו השיא הקריירה שלו בקולנוע, שלמרות הכל לא הצליחה כמו הבמה והתיאטרון. בנוסף לרייקין, שחקני התיאטרון שלו, ויקטוריה גורשנינה, ולדימיר ליחוביצקי, נטליה סולוביבה, אולגה מאלוזמובה, לודמילה גבוזדיקובה ומקסים מקסימוב (אחיו הצעיר - ארקדי רייקין), כיכבו ב"אנשים ובובות ". בסדרת טלוויזיה זו ניתן היה לצלם את רוב התמונות הנוקבות והליריות של רייקין, שהופיעו בשנים שלאחר המלחמה על במת תיאטרון המיניאטורות שלו.
גם הפעילות התיאטרונית של ארקדי רייקין לאחר המלחמה הצליחה מאוד. יחד עם הסופר הסאטירי V. S. פוליאקוב, נוצרו תוכניות תיאטרון מצוינות "לכוס תה", "אל תעבור ליד", "בכנות". נאומיו של רייקין ברדיו ובטלוויזיה, הקלטות שמע של המיניאטורות שלו היו מאוד פופולריות בקרב הציבור הסובייטי. מספרי הבמה שלו היו מפורסמים במיוחד, בהם השחקן שינה במהירות את מראהו. ארקדי רייקין יצר מערך שלם של תמונות שונות לחלוטין, אך יחד עם זאת מאוד חיות, בעלות מוניטין של אמן ללא תחרות בשינוי במה.
ארקדי רייקין שיתף פעולה רבות ובהצלחה עם עמיתיו במחלקה היצירתית. לדוגמה, במהלך סיור באודסה, הוא נפגש שם עם הקומיקאים הצעירים מיכאיל ז'וואנצקי, רומן קארצב, לודמילה גבוזדיקובה, ויקטור איליצ'נקו. יחד הם יצרו מספר סצנות במה בלתי נשכחות מאוד, שהמפורסמות שבהן הייתה תוכנית הקונצרטים בשם "רמזור".
כפי שזכרו מאוחר יותר בני זמנו של ארקדי רייקין יותר מפעם אחת, הסאטיריקן היה כמעט היחיד שבאותה תקופה קשה העז להפגין בגלוי על במת התיאטרון כיצד מתירנות וכוח מקלקלים אדם. יחסיו של רייקין עם המשטר הסובייטי תמיד היו מוזרים למדי. הוא אהב מאוד את הבוסים הגדולים, אבל הם שנאו את אלה האמצעיים, איתם התנגש לעתים קרובות. כמעט כל המיניאטורות שלו נבדלו בחדותן, שהייתה ניכרת במיוחד בהשוואה לאמני פופ סובייטים אחרים באותה תקופה. עם זאת, כפי שציינו המבקרים הסובייטים, המיניאטורות של רייקין היו תמיד נכונות ואינטליגנטיות. כל הופעה של רייקין על הבמה ועל המסך במהלך קיומה של ברית המועצות הייתה חג. מן הסתם, מסיבה זו, עבור אזרחים רבים של ברית המועצות ארקדי רייקין הוא חלק מנשמתם, חלק מעידן שלמרבה הצער עבר לנצח.
ארקדי רייקין מעולם לא חיפש במיוחד פרסים או תארים, שהגיעו אליו בעיקר בסוף חייו. אז רייקין קיבל את תואר אמן העם של ברית המועצות בגיל 58, כשלמעשה היה מזמן אמן העם האמיתי. האמן היה מועמד לפרס לנין פעמיים. לראשונה באמצע שנות השישים למחזהו "הקוסמים חיים בקרבת מקום".עם זאת, מינויו של רייקין, למרות מכתביהם של צופים רבים מהופעותיו, לא נתמך על ידי "הרשויות" הרלוונטיות. רק בשנים האחרונות לחייו קיבל את פרס לנין (1980), וב -1981, את תואר גיבור העבודה הסוציאליסטית.
כל חייו, ארקדי רייקין היה בסיבוב הופעות ברחבי הארץ ובעולם, בשנת 1965 הוא אף הופיע בלונדון. במשך שנים רבות התגורר בין שתי הערים המרכזיות במדינה - מוסקבה ולנינגרד. באותו רגע, כאשר מערכת היחסים של האמן עם הנהגת המפלגה של העיר בנווה נסערה סופית, הוא ביקש מליאוניד ברז'נייב לקבל אישור לעבור עם התיאטרון לבירה. לאחר שקיבל אישור, עבר ארקדי רייקין לתיאטרון במוסקבה בשנת 1981. פחות משנה לאחר מכן, הופיעה הופעה חדשה, כעת של התיאטרון במוסקבה של "פנים" של ארקדי רייקין (1982), בשנת 1984 יצאה ההופעה "שלום לביתך". באפריל 1987 קיבל התיאטרון הממלכתי למיניאטורות, בראשות רייקין, שם חדש "Satyricon", שמתחתיו הוא ידוע כיום.
כשעלה על הבמה בשנים האחרונות לחייו, רייקין ממש ביצע הישג. היה לו קשה להתחיל לדבר - כל השרירים היו מוגבלים, אז הוא הגיע לתיאטרון מראש והתחיל למתוח אותם. הפנים תמיד חיות ומובחנות על ידי הבעות פנים בהירות שהפכו למסכה, העיניים עצרו, זה הבחין אפילו על ידי הצופים שכתבו מכתבים שהם אוהבים אותו והאמינו שהם לא צריכים לעלות יותר על הבמה, תוך שימת לב לבריאותם. חששות. אך קרוביו הסתירו ממנו את המכתבים הללו. כפי שנזכרה בתו, אם המכתבים היו מוצגים לאביה, הוא כנראה היה מת מחר, ועל הבמה הוא תמיד נולד מחדש.
ארקדי רייקין נפטר בשעת ערב מאוחרת ב -17 בדצמבר 1987 בגיל 76, הוא מת מהשפעות של מחלת לב ראומטית. הוא נקבר ב -20 בדצמבר במוסקבה בבית הקברות נובודביצ'י. לאחר מותו, השתלט על ניהול התיאטרון "סאטיריקון" על ידי בנו קונסטנטין ארקדיביץ 'רייקין. זמן קצר לאחר מותו של ארקדי רייקין, התיאטרון נקרא על שמו של מנהיגו הגאון ותיק.
